В „Illinoise,“ Dance On and Feel It на Джъстин Пек

Джъстин Пек е на около 17 години, когато за първи път чува албума на Суфян Стивънс „Illinois,” епична пея към държавата, близо две дузини песни, пълни с оркестров инди рок, плътна, лирична тъга и понякога неясна местна история. Това слушане дойде много преди Пек да иска да танцува, преди дори да стане професионален танцьор.

Но „Илинойс“ го подтикна да се премести. „Това беше мигновено, озаряващо нещо, което ми се стори толкова танцувално“, каза Пек, сега постоянен хореограф и артистичен съветник в New York City Ballet. „И е толкова рядко да се намери някой, който може да измисли това, особено някой, който е жив в момента.“

Оттогава 36-годишният Пек намира артистично вдъхновение в Стивънс — „гласът в музиката, който ме отведе по пътеки по-далеч, отколкото някога съм ходил досега“, каза той.

сътрудничеше редовно, включително в „Year of the Rabbit“, балета, който изстреля Пек като хореограф, през 2012 г. Малко след като започнаха да работят заедно, Пек, надявайки се да експериментира с форми на разказване на истории и повлиян от денс-поп продукции като „Movin' Out” на Twyla Tharp, попита дали може да направи театрална постановка по „Илинойс”. На Стивънс му трябваха почти пет години, за да се съгласи.

„Илинойз“, проект, който е също толкова амбициозен и жанрово противопоставящ се на саундтрака си: наративен танцов мюзикъл, който съчетава история за съзряване, моментна снимка на queer идентичност и медитация върху смъртта, любовта, общността, историята, политиката и зомбитата.

Израствайки, каза Пек, изкуствата, особено театърът, му дават чувство за принадлежност . Той рамкира „Илинойз“ чрез главен герой, който търси големия град, „откривайки своето племе, своя глас и своята сексуалност – всички тези неща, през които много от нас преминават, особено тези от нас, които са се преместили на място като Ню Йорк от по-малки или по-консервативни райони.“

Хореографията преплита игрива пънк енергия и степ танци, фънки сола и копнеж па дьо дьо, с актьорски състав, чиито членове включват балет танцьори и бивши състезатели на „So You Think You Can Dance“. След разпродадени, възторжено приети представления в Bard College и в Chicago Shakespeare Theatre, „Illinoise“ се излъчва от 2 до 26 март в Park Avenue Armory, с поглед към разширяване на по-големи сцени, като Бродуей.

„Чувствам се като най-привлекателното нещо, върху което всъщност някога съм работил“, каза Джаки Сиблис Друри, драматургът, носител на награда „Пулицър“, който се включи, за да помогне за оформянето на историята, която няма диалог . „Но целият процес изглежда толкова интимен и личен.“

Shara Nova, известна още като My Brightest Diamond, която беше част от оригиналния запис на „Illinois“.

Ricky Ubeda, изпълнител в шоуто. „Просто е толкова динамично,“ каза той, „и гласът му е толкова осезаем, че е лесно да го оставиш да се движи през тялото.“

Убеда, който спечели „ Значи си мислиш, че можеш да танцуваш” през 2014 г. играе Хенри, централният герой в „Илинойз”. Той напуска дома си и се среща с група млади приятели над лагерен огън с фенер, като минималистична сцена на Уес Андерсън. Те споделят истории - танците - от своите дневници. Хенри отначало не желае да се отвори, въпреки че щастливо драска в книгата си, докато вокалистите пеят: „От сърце ли пишеш?“

„Хайде! Почувствайте Илинойз! (Част I: Световното колумбийско изложение / Част II: Карл Сандбърг ме посещава в сън)“, която се играе в последователност от ансамбли, чиято хореография изпъква с радост в стила на Джеръм Робинс.

Шоуто започва с Хенри върху одеяло, лъжичка с партньора си Дъглас (Ахмад Симънс). И двамата изпълнители работиха по възраждането на Бродуей през 2018 г. на „Carousel“, което спечели на Пек награда „Тони“ за хореография. Той се свърза с тях, когато "Илинойз" беше в най-ранните си етапи. „Той ни изведе на разходка и ни разказа за визията си за неговото парче“, каза Убеда. „Той всъщност нямаше отговорите какво ще стане. Беше като, как да разкажем историята, така че да бъде усетена и видяна, без думи?“

Костюмиран с бейзболна шапка, шорти и раница, с движение стил, който е едновременно гъвкав и емоционално огъващ, Убеда, на 28, има атмосфера на Стивънс - въпреки че Хенри не е предназначен да бъде заместител на Суфян, каза Пек, за когото проектът не е биографичен, а личен. „Има много паралели с нещата, през които съм минал, и хората, които съм изгубил като млад човек в света“, каза той.

За Убеда, също: „Като странна личност, аз бях на мястото на Хенри, влюбвайки се в някой, който те обича, но не те обича по този начин“ – тийнейджърски обред на преминаване, каза той.

той беше подложен на лечение и се очаква да се възстанови, каза той в изявление. Силно частен художник, той също сподели в социалните медии миналата пролет за смъртта на партньора си, Еванс Ричардсън, администратор на музеи – публично обръщайки се към своята сексуалност за първи път в процеса. Въпреки че Стивънс беше в дискусии с екипа на "Илинойз" за музиката, смъртта на Ричардсън провали участието му, казаха членове на компанията. (Чрез представител Стивънс отказа искане за интервю.)

Композиторът и музикант Тимо Андрес — също предишен сътрудник на Стивънс — създаде аранжиментите, които включват интерлюдии от албума които не са изпълнявани на живо, каза Андрес.

За сценичната версия той се опита да запази духа на „направи си сам“ на записа, който беше направен с много от приятелите на Стивънс, често в ad hoc студиа около Ню Йорк. Това е „доста оркестрово, но също така доста интимно и доста домашно“, каза Андрес.

„Джон Уейн Гейси, младши“ със Стивънс – „Спомням си, че плаках на онази записна сесия с него“, каза тя – беше интензивно, особено когато се тревожи за приятеля си след неговата травматична година.

„Денят на Казимир Пуласки“, който споменава „рак на кост“, танцьорката Габи Диас се появява с интравенозно сак и нейният партньор (Бен Кук) разкъсва гърдите си.

„Това шоу е малко плашещо за мен, защото изследвайте по-мрачни теми и по-мрачни преживявания“, каза Пек, отбелязвайки, че вместо това неговата хореография често тананика от въодушевление. („Всъщност е някак досадно – дори и да се опитам да не вмъквам това, инстинктивно, то просто се филтрира в него.“)

художник, писател и бивш танцьор – и сестра на приятелите на Стивънс Брайс и Арън Деснър от National — запозна Стивънс с Пек (по молба на Пек) преди повече от десетилетие. Тя каза, че за Стивънс танцът се е превърнал в естествено продължение на многостепенната му работа, която включва илюстрация и филм. „Той наистина го видя като още една еманация на тази вселена, която създава с всичките си проекти“, каза тя.

Влизайки в продукцията като нетанцьор, Друри се свърза с неговите емоционални ритми, като момент, в който Хенри и Дъглас, като влюбена двойка, пробиват какофония и правят просто плъзгане в кутия, държейки се за ръце и дишайки, дълбоко, заедно, със затворени очи. „Кара ме да плача всеки път, когато го видя“, каза тя.

Като се има предвид положението му в танцовия свят, Пек естествено привлече сътрудници и изпълнители на високо ниво. Изпълнението имаше значение, но съчувствието беше от първостепенно значение. Надеждата, каза той, е, че шоуто „помага на хората да разберат света или да разберат себе си, своите взаимоотношения или идеята за загуба малко повече, точно това, което театърът направи за мен, особено като самотно младо дете.“ p>

Намерението резонира дори в аплодисментите на членовете на компанията от репетицията: „Почувствайте го!“ извикаха те.